miércoles, 19 de junio de 2013

Gacetilla de prensa Christopher Kane


Innovación, imaginación y frescura son tres palabras que describen a Christopher Kane, graduado de la Central Saint Martin’s en 2006. El diseñador de origen escocés lanzó su marca el mismo año, posicionándose como uno de los creadores más innovadores y modernos de la actualidad.

Principalmente focalizado en la línea femenina, Christopher Kane se destaca por el uso de texturas y textiles creativos, que dan un aire de juventud y diversión a sus prendas. El manejo de materiales poco convencionales lo pusieron en el foco de atención de la prensa, dándole la oportunidad de presentarse en el London Fashion Week. Su primera colección se presentó en el 2006.  Actualmente, sigue manteniendo sus presentaciones en esa semana de la moda.

Junto a su hermana Tammy, han construido una marca reconocida internacionalmente. Christopher Kane ganó el premio “British Collection of the Year” en el 2009. Este mismo año, lanzó una línea de remeras con estampas de monos, que se ha convertido en un ícono de la marca. Desde el 2010 también ha comenzado a presentar colecciones masculinas y, colecciones resort.

Además de su marca, Kane trabajó junto a Donatella Versace en Versus, diseñando hasta otoño de 2012, tras trabajar con ella desde el 2009. También ha realizado colaboraciones con Topshop, J. Brand y Johnstons.

La marca se encuentra basada en Londres y cuenta con puntos de venta en todo el mundo.


jueves, 13 de junio de 2013

Dora Becher en clase


Dora Becher es editora de la revista Viva de Clarín y profesora de Comunicación de Moda en la Universidad de Palermo. El viernes 26 nos visitó para contarnos sobre sus previos trabajos, su experiencia actual en la revista y el futuro de la industria de la moda según su mirada. En un ambiente relajado, la periodista nos reveló que uno de los desafíos más importantes de trabajar en Clarín es poder llegar al público tan amplio al que se dirige el diario. 
Esto se hace más difícil en la revista Viva, que al ser un medio de interés general con una sección de moda, tiene que interesar a todos los miembros de la familia.  Una estrategia para lograr esto, ha sido poner una celebridad en las portadas de los especiales dedicados a moda; sin embargo esto se modificó en el último especial, donde la chica de tapa fue la modelo Naomi Preizler. Dora Becher señaló que este fue un movimiento arriesgado ya que no sabían cómo sería recibida Naomi por los lectores. Además de este cambio, publicaron por primera vez el número en su versión digital.  La periodista dijo que estos cambios no fueron fáciles de realizar pero que, sorprendentemente, fueron bien recibidos.  
 “El periodista deja de salir a la calle cuando las agencias de prensa comienzan a mandar la información”, afirmó Dora sobre el boom de interés en la moda y la ayuda que brinda internet al periodista gráfico. Sin embargo, la rapidez con la que se difunden las noticias hoy en día, es muy difícil realizar crónicas o cubrir eventos  en la revista, nos contó la editora. Debido a esto, en Viva se orientan a hacer notas sobre tendencias y, si tiene la oportunidad, de dar primicia sobre un tema en particular.
Al preguntarle sobre si el país se encuentra en un momento propicio para el crecimiento de la industria de la moda, Dora Becher dijo que la industria nacional es muy precaria debido a la falta de incentivo y organización.  A pesar de esta situación no propicia, los talentos y la creatividad aumentan a cada día, en todos los ámbitos de la moda.


lunes, 10 de junio de 2013

Trabajo en clase: línea editorial

Alta costura punk en Nueva York

Desde 1970 el Museo Metropolitano de Nueva York nos ofrece la oportunidad de revivir momentos claves en la historia de la moda, homenajeando a diseñadores, celebridades o movimientos culturales. Desde el éxito de la muestra dedicada a Alexander McQueen en el 2010, las apuestas se redoblan. Este año, el museo ha decidido homenajear al punk, como movimiento cultural que influye en la moda hasta la actualidad.
Esta cultura marcó la década del ‘70, yendo en contra de lo establecido. Personajes como Vivienne Westwood, Blondie, Sex Pistols y Ramones serán recordados en la exposición Punk:”Chaos to Couture”. Junto a las piezas originales de este movimiento, también se podrán ver creaciones más contemporáneas de diseñadores como Versace, Givenchy, John Galliano para Dior y Alexander McQueen quienes tomaron elementos del punk y los adaptaron a su estética.
La inaguración de la exposición será con una gala temática, donde los invitados deberán seguir el tema de la muestra. Entre ellos se espera ver a  Anna Wintour, Ricardo Tisci, la actriz Rooney Mara, y Beyoncé. La gala será el lunes 6 de mayo a las 19 (hora de Nueva York) y será transmitida por la página oficial del MET.

Modern American School of Design: innovación e integración

Una nueva propuesta para estudiar moda abre sus puertas en Buenos Aires. El 12 de mayo inaugura el Modern American School of Design, una escuela que busca integrar todos los aspectos de la industria: diseño, periodismo y producción de modas. Los cursos y workshops prometen integrar a los docentes con los alumnos, formando una nueva forma de aprendizaje intensiva.  
Algunos de los profesores que dictarán clases en el MASD serán: Julia Shang Vitón, Javier Arroyuelo y Edu de Crisci, entre otros. Este equipo de lujo estará acompañado por una infraestructura ideal para la enseñanza. Algunos de los cursos de la escuela son: diseño experimental, periodismo de moda, historia de la moda y diseño sustentable, entre otros.
El Modern American School of Design tiene sede en Perú 262 piso 2, San Telmo. Las inscripciones se encuentran abiertas.




Aroma a caramelo

Con un divertido corto protagonizado por la bella Léa Seydoux, Prada lanza una nueva versión de su fragancia Candy. La campaña publicitaria, filmada por los prestigiosos Roman Coppolla y Wes Anderson muestra a dos caballeros luchando por el amor de Candy, interpretada por Seydoux.
Su aroma dulce, con notas de almizcle,  benzoína y caramelo prometen ser ideales para una mujer dulce con un toque de sensualidad.

Ciudad Maravillosa

Durante una semana vimos las tendencias que impone el Fashion Rio para el verano próximo.

Blanco y negro

Es la combinación del verano. El blanco y el negro se suman al nude para lograr un trío sofisticado, que aparece en vestidos sueltos y frescos. Siguiendo el estilo deportivo, también se ve en conjuntos de chaqueta y microshort.

Estampa Animal

El animal print se reversiona y esta vez, toma un giro de literalidad. El tradicional animal print dio lugar a la aparición de estampas de animales como tigres, pájaros, peces y escarabajos sobre pantalones, vestidos y camisas de siluetas lánguidas y sueltas.








                    



domingo, 9 de junio de 2013

Nuevas Miradas

TP4.pdf by Carolina Bardelli

“Uno lo hace por la experiencia, porque es algo de película”

 

Candela Urrutia, productora de moda, nos contó sobre su experiencia en Nueva York como pasante.

Candela Urritia es productora de moda graduada en la Universidad de Palermo. Su historia de perseverancia es un ejemplo para todos los que buscamos una oportunidad de trabajo en el exterior.
Comenzó su trabajo como vestuarista y estilista pero luego, vio que su interés eran las relaciones públicas y organización de eventos. Su primer trabajo en el ambiente fue en la agencia de comunicación MK’s, desempeñando tareas como la organización de eventos, redacción de gacetillas y, manteniendo contacto con periodistas.  Sin embargo, pronto descubrió que el deseo de trabajar en el exterior era más fuerte. Desde Buenos Aires comenzó a enviar currículms a agencias de Nueva York, pero esta tarea no tuvo éxito. Entonces decidió ir personalmente en búsqueda del trabajo soñado.
En diciembre de 2012 voló hacia la Gran Manzana para comenzar una nueva etapa de su vida. El entusiasmo la llevó a su primer error: ir en diciembre, donde la industria de la moda se encuentra parada. Esto no la detuvo y su perseverancia la llevó a conseguir 5 entrevistas, de las cuales tuvo éxito con dos: en la reconocida marca Alice + Olivia y en la agencia de prensa Starworks como pasante.
En Alice + Olivia  trabajó en el sector de ventas internacionales p celebridades usaron Alice + Olivia, mismo aunque no se nombre a la marca.
on tratados de la mejor forma posible, invirtiendo muttrahaara países como Inglaterra, Japón, Escocia e Irlanda.   Sobre su experiencia allí contó que ese puesto no era lo que ella realmente deseaba pero que el hecho de trabajar en una marca tan importante lo compensó. Tuvo la oportunidad de presenciar el desfile Otoño-Invierno 2013-2014 en el marco de la New York Fashion Week.
Sobre la empresa en sí, la invitada remarcó la organización que se tiene en Alice + Olivia, donde hay una fuerte comunicación interna que permite saber qué está sucediendo en todos los rincones de la empresa. Además, esto sirve para rastrear qué celebridades están usando sus prendas. También, señaló la atención que se le tiene a los clientes, quienes conforman un grupo reducido.
Por otra parte, en Starworks Candela pudo desarrollarse en el área que realmente le interesaba. La buena relación con quienes la entrevistaron y su experiencia anterior en el rubro, le dieron a Urrutia la chance de realizar tareas que en general no se delegan a los pasantes. Se involucró en la organización de 4 desfiles para la Semana de la Moda y, 2 presentaciones relacionadas con el evento. También pudo participar en el “Press Day”, un evento que sucede 2 o 3 semanas después de las presentaciones oficiales, dirigido exclusivamente a la prensa.
 “Uno lo hace por la experiencia, porque es algo de película”, reflexionó la productora de moda.  “ A los pasantes se los trata bien porque saben que ellos son los que mueven la moda. Por eso les tienen respeto y se les enseña. Además, en todos los sectores hay muchos pasantes.”, señaló Candela. Al ser una ciudad cosmopolita, la barrera del idioma pudo haber sido un problema pero, fue solucionado gracias a sus superiores quienes se encargaron de enseñarle la terminología del sector.  Sobre las pasantías en sí,  la invitada nos contó que es una forma de empleo muy común en la Gran Manzana, por ejemplo, en Starworks 9 de 30 miembros del staff, eran pasantes.
Luego de vivir esta experiencia, al llegar a Buenos Aires, Candela pudo ver la enorme brecha que hay entre Nueva York y nuestro país en la industria de la moda.  La falta de originalidad, el crecimiento de las copias, la calidad de las prendas, el estado de los locales  y la traba a las importaciones de materiales, son algunos de los problemas que diagnostica la invitada sobre la industria nacional.
Sobre los diseñadores nacionales, Urrutia cree que son pocos los que realmente tienen una identidad propia, como Martín Churba o Mariano Toledo.  “No se dan cuenta de que los compradores van por la imagen, por la identidad de la marca.” Candela explicó que en Nueva York lo comercial se encuentra íntimamente ligado con lo artístico.
Haciendo otra comparación con Nueva York,  señaló que allí los precios altos de los textiles se relacionan con un proceso de diseño, que reside en lograr diseños únicos. En cambio, ella observa que en nuestro país no hay un compromiso por desarrollar prendas originales, alejadas de las copias  y que tengan una calidad superior.
Agregando sobre el tema del desarrollo de la Argentina, Candela reflexionó sobre la salida de las marcas de lujo del país, que prefieren países como Brasil, Chile o Perú para asentarse ya que se encuentran más interesados en la moda. “En Buenos Aires hay poco interés en la moda, y más por pertenecer. La gente va a los eventos sólo para sacarse la foto. La asistencia es posible solamente por invitación y encima, hay personas interesadas que no son invitadas”.
Al preguntarle sobre sus futuros proyectos, Candela nos contó que aún no comenzó a trabajar, pero que la experiencia en Nueva York fue muy enriquecedora y que la va ayudar en sus próximas decisiones. “Me gustaría que fuera en alguna agencia de prensa, organizando eventos. Es bastante estresante pero a mí me gusta el estrés. Planeo insertarme en una agencia que sea amplia, que tenga de todo, no solamente moda. Estoy evaluando lo que quiero hacer. Esta complicado hacer prensa en estos días.”
Sobre esto último, Candela señaló el desentendimiento que tienen las marcas sobre cómo funciona una agencia de prensa. “Todos quieren todo sin gastar un peso: salir en las mejores revistas y que la gente conozca su marca.”.
Además, agregó que los clientes son los que eligen en qué medios quieren aparecer y en cuales no, al lado de qué marcas desea ser expuesto. “Se trata de enviar todo el tiempo información a los periodistas, llamarles la atención, tener algo que contar o algo interesante que mostrar siempre, mas allá de la moda. Hay 5 o 6 agencias que manejan toda la comunicación: MK, Surreal, Grupo Mass, Urban, Muchnik, Oui. Es un nicho acotado pero surgen nuevas agencias.”, agregó.

Finalmente, nos reveló cuáles son las cualidades necesarias para trabajar en una agencia de prensa: paciencia, creatividad, excelente redacción, buena presencia, simpatía y buen trato, cumplir con lo que se promete al periodista y respetarlos ya que ellos son la fuente de trabajo y, por último, funcionar bien bajo estrés.

viernes, 7 de junio de 2013

Dior vuelve a Versalles.

Hace unas semanas salieron un par de publicidades de Dior que formarían parte de los videos "Secret Garden". En la primera edición de estos videos del 2012, se mostraban modelos corriendo por los pasillos del palacio de Versalles, luciendo exquisitos diseños de Dior.
La segunda entrega, primera donde aparecen las colecciones de Raf Simons, muestra a la modelo Daria Strokous como una María Antonieta moderna, paseándose por el palacio, corriendo por sus jardines y, en una fiesta de té bastante oscura. Fotografiada y dirigida por la dupla Inez and Vinoodh, Dior Secret Garden 2, es una expresión artística de Dior, que sirve para difundir sus colecciones. La campaña, muestra diseños del desfile de otoño invierno 2013 y, también algunos diseños pertenecientes a la colección Pre Fall.



En una atmósfera mucho más oscura que en el primer video de esta serie, la música de Depeche Mode, le da el broche de oro a esta magnífica producción que demuestra, una vez más, que la moda puede ser arte.




jueves, 6 de junio de 2013

Proenza Schouler otoño/invierno 13/14



Muy distinta a la colección anterior, Proenza Schouler presentó su colección Otoño/Invierno 2013-2014 en el marco de la New York Fashion Week. La marca americana, comandada por Lázaro Hernández y Jack Mccollough, eligió en blanco, gris y negro como protagonistas.  Las texturas, lana, cuero y satén en su mayoría. El corte láser dio el toque de novedad e intriga en los textiles generados especialmente para la colección, tarea que desarrollan todas las temporadas.
El engaño al ojo del espectador es otra característica de Proenza Schouler que, en esta colección, se vio en los estampados propuestos que parecían ser con corte láser y eran, en realidad, estampados. También se vio la propuesta contraria, donde un exquisito trabajo con láser hacía parecer a los textiles, finísimos encajes.  
Los intrincados materiales con los que construyeron la colección, se balancearon con la silueta de líneas simples, con un guiño a Balenciaga, visto en la sastrería de las mangas redondeadas y sacos de los primeros conjuntos. La deconstrucción también estuvo presente, generando formas interesantes y modernas. Con esta colección Proenza Schouler se reafirma como una de las marcas más originales de la industria de la moda, debido a la experimentación y propuestas de vanguardia, que no dejan de ser comerciales y aptas para mujeres que buscan ser chics y estar a la moda.

Moda 2.0: nuevas formas de comercializar y comunicar

El miércoles 5 tuvo lugar en la Universidad de Palermo el encuentro Moda 2.0: "Lo fashion en la nueva dimensión digital", donde diversas marcas, diseñadores, periodistas, sitios de venta online y bloggers, se juntaron para hablar sobre las nuevas dimensiones de comunicación que hay hoy en día. En las charlas de la tarde, tuve la oportunidad de asistir a la que dieron las chicas de The Net Boutique y las de Todas Tus Tiendas. Luego, se presentó Lázaro con el grupo Brandy. 
The Net Boutique contó sobre su trayectoria en el mercado y cómo lograron posicionarse como uno de los sitios de venta de indumentaria femenina más importantes del país. Esta tienda online cuenta con más de 35 marcas y diseñadores, quienes venden sus productos a través de esta plataforma a todo el país y el mundo. "Hoy en día, el producto se acerca al cliente", señalaron las creadoras de la tienda. Sin embargo, explicaron que una de las dificultades de vender online, es la pérdida de la experiencia que brinda la tienda, la posibilidad de un encuentro directo con los vendedores y de tocar y probarse las prendas. Para solucionar esto, buscaron métodos de igualar la experiencia de comprar en persona a la de comprar online: la calidad de las imágenes en el sitio, la información disponible de los productos, el poner las prendas y accesorios en un contexto y la inmediatez de la compra son herramientas que tomaron. Además, la atención al cliente y el packaging de lujo, complementan estas medidas. 
"Nosotros no vendemos ropa, vendemos moda", fue una de las frases que más se destacaron en la presentación de The Net Boutique. Con esto, explicaron que su forma de ver lo que venden se encuentra en un determinado contexto, el cual muestran a través de las distintas maneras que tienen de comunicarse con sus compradores y seguidores. Las herramientas de comunicación como newsletters semanales, su presencia en redes sociales, campañas online, acciones de prendas, acciones de co-branding con las marcas participantes y comercialmente afines, les sirven para dar a conocer su marca y qué quieren transmitir.


The Net Boutique





Otro de los sitios que se presentó en Moda 2.0 fue Todas Tus Tiendas, una página que busca difundir los negocios de pequeñas marcas de Buenos Aires. Este sitio surgió hace 6 meses, cuando una de las creadoras se encontraba en una ciudad desconocida y quería un producto determinado. Sin tener una opción para buscar las tiendas que tuvieran el producto, tuvo que salir a la caza de lo buscado. Sin embargo, la idea de crear un lugar donde encontrar lo que uno quiere había nacido. Todas Tus Tiendas, es una página online que funciona básicamente como publicidad para pequeñas marcas que tienen locales no muy conocidos. Ellos se encargan de difundirlos, publicando en el sitio dónde se encuentra en negocio, los artículos disponibles en todas sus variedades y fotos de la tienda. Cynthia de Brito, una de las creadoras del sitio, ve Internet como una herramienta democratizadora, que permite poner a todos los diseñadores y marcas en un mismo lugar, sean conocidos o no. Sobre las acciones directas que realiza Todas Tus Tiendas, se encuentran los looks semanales que proponen en el sitio, newsletter con las promociones y novedades. 
Además, Cynthia señaló la importancia de los bloggers como difusores de las novedades. Ella los ve como un elemento de comunicación, conversación y generación de influencia. Contó, que cuando lanzó el sitio, gran parte de las primeras opiniones y noticias, fueron dadas por blogs nacionales. 


Las chicas de Todas Tus Tiendas
Otra marca que le da mucha importancia a esta nueva forma de comunicación es Lázaro. De la mano del grupo Brandy, la tradicional marca de marroquinería encontró la forma de cambiar la identidad de la marca, sin dejar de lado la calidad de los productos. Con el lanzamiento de un concurso donde reconocidas blogger nacionales debían diseñar carteras, la marca logró reposicionarse en un mercado más joven, jugando con la tradición y modernidad. La elección de bloggers como traductores de esta nueva filosofía tiene que ver con que Lázaro los ve como personas mucho más cercanas. Señalaron, además, que son tan importantes como cualquier medio de comunicación. 

martes, 4 de junio de 2013

Trabajo Nª1

TP 1 Análisis de la comunicación de una marca de moda by Carolina Bardelli

La noche de los CDFA

Todos los años el Counsil of Fashion Designers of America (CFDA), premia a los mejores diseñadores y periodistas de la industria de la moda. Junto a los nominados, hacen presencia celebridades, modelos y otras personalidades del mundo de la moda, en la noche que celebra a sus mejores talentos.
Este año, los ganadores fueron:
  • Diseñador femenino del año: Jack McCollough y Lazaro Hernandez para Proenza Schouler.
  • Diseñador masculino del año: Thom Browne
  • Diseñador de accesorios del año: Phillip Lim para 3.1 Phillip Lim
También fueron premiados los telentos emergentes, los diseñadores de Suno ganaron en la categoría femenina, Public School se llevó el premio para mejor diseñador masculino y, Pamela Love se venció en accesorios. 
Además, durante los CFDA Awards se entregan premios que homenajean a diseñadores y periodistas con importante trayectoria. Vera Wang, Oscar de la Renta y Ricardo Tisci fueron reconocidos por su trabajo  en la industria. Por otra parte, Tim Blanks de Style.com se llevó el Media Award in honor of Eugenia Sheppard, por su importancia en la comunicación de moda. 
Dentro de las celebridades que asistieron al evento, podemos destacar a Rooney Mara, la nueva chica Calvin Klein, Erin Wasson, Nicole Richie y Miranda Kerr. Cada una con su estilo, todas mantuvieron una línea sofisticada, destacándose sobre las otras invitadas.


Rooney Mara en Calvin Klein, Erin Wasson en Alexander Wang, Nicole Richie en Marc Jacobs y Miranda Kerr en Proenza Schouler. 

lunes, 3 de junio de 2013

Sale Marc, entra Luella

En un período de transiciones en el mundo de la moda, donde diseñadores están dejando sus puestos para cederlos a nuevos talentos, Marc Jacobs decidió ceder el puesto de director creativo de Marc by Marc Jacobs a Luella Bartley y Katie Hiller.
Luella fue una diseñadora reconocida por sus vestidos femeninos y juveniles, hasta el 2009, cuando tuvo que cerrar su marca por problemas financieros. Bartley es una diseñadora con mucho talento que ha vestido a celebridades como Alexa Chung y Lily Allen. Por otro lado, Katie Hiller, ya habia trabajado en la marca como diseñadora freelance por 10 años y, ayudó a Victoria Beckham con su exitosa línea de bolsos.
La causa de la salida de Jacobs se debe a que la marca estaba perdiendo su frescura. Ahora, Jacobs tendrá tiempo de enfocarse en los diseños de Louis Vuitton y de Marc Jacobs.